Bea Kusovszky im Interview

Bea, in letzter Zeit hast du Bilder gemalt, in denen die nackte Frauenfigur dem Betrachter mit dem Rücken zugewandt ist. Ist das eine Art Verweigerung, ihre Weiblichkeit zur Schau zu stellen, oder geht es dir darum, den Betrachter mehr in den Bildraum hineinzuführen?

Ich male die Figuren realistisch, wodurch sie erkennbar werden, wenn ich ihnen ein Gesicht male. Ich wollte diesmal, dass es nicht so konkret ist, wer dargestellt ist. Da die Frauen bei dieser Serie eine Landschaft betrachten, können wir an die Gemälde von Caspar David Friedrich denken, bei denen sich die Akteure in der Landschaft verlierten. Sie genossen die Landschaft, und während dessen führten sie den Betrachter in den Bildraum hinein. Sie zeigten uns, wie die Landschaften betrachtet werden sollten. Beim Malen meiner Bilder habe ich auch mit dieser kunsthistorischen Erbe gespielt. Durch die Vergrößerung der Figuren tritt die Frauenfigur aus dem Bildraum und ein neues Bild entsteht im Bild.

Deine Malerei ist eindeutig figurativ, aber du thematisierst in deinen Bildern auch die Landschaftmalerei. Welcher Aspekt ist für dich wichtiger?

Für mich ist das Konzept am Wichtigsten. Meine Bilder sind figurativ, und zu den Figuren wähle ich unterschiedliche Hintergünde, die diese ergänzen, neue Bedeutungen erzeugen. Für die Bilder, die ich in der Galerie mitte zeige, habe ich Landschaften gemalt, die ein bisschen auch Bremen anklingen lassen, weswegen ich denke, dass bei dieser Serie die Landschaften wichtiger gewesen sind, aber das ist eine Ausnahme.

Du gestaltest deine Bilder wie eine Art Collage – es sind Bildelemente unterschiedlicher Herkunft zusammengeführt und malerisch sehr unterschiedlich behandelt. Manche der Hintergründe erinnern an die Comics der 60-er(?) Jahre und bei manchen beziehst du dich direkt auf die Pop Art. Worin siehst du die Aktualität der Pop Art?

Die Pop-Art arbeitet mit einem kommunalen Geschmack, sie will Massen ansprechen. Als ich mir überlegt hatte, was es ist, das wir in einer Landschaft als schön empfinden, was für uns eine Landschaft bedeutet, wie wir uns mit ihr verbinden können, habe ich mir die Pop-Art angeguckt, wie sie mit der Landschaft umgegangen ist. Ihre Landschaften sind schematisch mit übertriebenen Farbigkeiten, Größen und Formen. Diese Herangehensweise hat mich amüsiert und dann habe ich selber welche entworfen.

Hast du die Bremer Stadtmusikanten besucht (gefunden)?

Ich sage nicht, dass das mein erstes Reiseziel gewesen ist, aber ja, ich habe sie natürlich besucht.

Du kommst aus Budapest und bist dort sehr aktiv in der Kunstszene, sowohl als Solo-Künstlerin als auch mit deiner Künstlerinnengruppe. Wie findest du Bremen als Kunst-Standort? Gibt es Parallelen, und was sind die größten Unterschiede?

In Bremen gibt es viele Galerien, ich konnte jede Woche zu mehreren Eröffnungen hingehen. Budapest fungiert als einziges Zentrum der Kunst in Ungarn, weswegen sich bei uns alle KünstlerInnen um eine Stadt herum konzentrieren. Ich mochte in Bremen sehr, dass ich in andere umliegende Großstädte fahren konnte, in denen man ebenfalls spannende Ausstellungen besichtigen konnte.

Du bist seit fast zwei Monaten zu Gast bei Doris Weinberger privat zu Hause und als Künstlerin arbeitest du in ihrem Atelier. Dürfen wir etwas davon erfahren, wie euer Alltag abläuft?

Als Gastkünstlerin habe ich ein komplett neues Leben geführt, während Doris ihr normales Leben gelebt hat, in dem auch ich einen kleinen Teil gewesen bin. Sie hat auch eine Tochter, die ebenfalls sehr unvermittelt ist, was meine Situation in vielerlei Hinsicht erleichtert hat. Ich habe mich an Doris oftmals angeschlossen, wir haben viel gemeinsam unternommen. Ich mochte zum Beispiel zusammen kochen, oder wenn wir zusammen irgendwo verreist sind.

Nächste Woche eröffnet Eure Doppelausstellung in der Galerie mitte. Das ist auch der Abschluss deines Projekt-Aufenthaltes in Bremen. Hast du schon eine Bremer Künstlerin gefunden, die du nach Budapest einladen möchtest?

Ja, und ich freue mich sehr, dass ich zum Ende des Projektaufenthaltes Pia Pollmanns, die eine sehr interessante Künstlerin ist, kennenlernen konnte. Sie wird sich in der nächsten Projektrunde an mich anschließen.

Das Interview entstand am 1. Oktober 2017
Die Fragen stellte: Emese Kazár

Az utóbbi időben festett képeiden a meztelen női alak a nézőnek háttal fordul. A női nemi jellegek megmutatásának a tagadása ez, vagy inkább arról van szó, hogy a nézőt jobban bevezesd a képi térbe?

Az alakokat realista stílusban festem meg, ami felismerhetővé teszi őket ha arcot festek nekik. Most azt szerettem volna, hogy ne legyen olyan konkrét, hogy kit ábrázol a kép. Persze ennél a sorozatomnál mivel a nők egy tájat néznek eszünkbe jutnak Caspar David Friedrich képei, ahol a szereplők elvesztek a tájban. A tájban gyönyörködtek, és közben bevezették a nézőt a kép terébe. Példát mutattak, hogy kellene néznünk a tájat. A képek festése közben ezzel a művészettörténeti örökséggel is játszottam. A figurák méretének megnövelésével a női alak kilép a kép teréből, és egy újabb kép képződik a képben.

A festészeted egyértelműen figuratív, de a képeiddel egyben a tájképfestészetet is témádul választod. Melyik a fontosabb számodra?

Nálam a koncepció a legfontosabb. A képeim figuratívak, és a figurákhoz választok különböző háttereket, melyek kiegészítik, új jelentést adnak a képeknek. A Galerie Mitte- ben kiállított képeim hátteréül tájképeket festettem melyek egy kicsit Brémát is idézik, ezért azt hiszem ennél a sorozatnál a tájképek fontosabbak voltak mint a figurák, de ez kivételes.

A képeid komponálását kollázsszerűen végzed: többféle eredetű képelemet hozol össze, és ezeket egymástól eltérő festői eszközökkel dolgozod ki. A hátterek részben a 60(?)-as évek képregényeire emlékeztetnek, részben egyértelmű utalások a Pop Art-ra. Miben látod a Pop Art aktualitását?

A pop art egy közös ízléssel dolgozik, tömegekhez akar szólni. Amikor azon gondolkoztam, hogy mit látunk szépnek egy tájban, mit jelent nekünk a táj, hogy tudunk kapcsolódni hozzá megnéztem hogyan dolgozott a tájjal a pop art. Leegyszerűsített, néhol karikatúra szerű tájképeket készítettek eltúlzott színekkel, méretekkel, és formákkal. Ez a hozzáállás szórakoztatott, és magam is készítettem ilyen tájakat.

Meglátogattad (megtaláltad) a Brémai muzsikusok szobrát?

Nem mondom, hogy ez lett volna az első úticélom, de természetesen meglátogattam.

Te Budapesten élsz és az ottani művészeti szcénának aktív részese vagy – szóló művészként csakúgy mint a művész-csoportoddal. Milyennek látod Brémát mint művészeti helyszínt? Vannak-e párhuzamok, és miben látod a legfőbb különbséget?

Brémában sok galéria működik, és minden héten több kiállítás megnyitóra tudtam elmenni. Budapest Magyarország egyetlen művészeti központjaként működik, ezért nálunk minden művész egy város köré összpontosul. Brémában nagyon szerettem, hogy el tudtam utazni más közeli nagyvárosokba, ahol szintén izgalmas kiállításokat lehetett megnézni.

Immár csaknem két hónapja vagy Doris Weinberger vendége az otthonában privát, művészként pedig a műtermében dolgozol. Megtudhatunk valamit arról, hogyan telnek a mindennapjaitok?

Így vendégművészként teljesen új életet éltem, míg Doris folytatta az itteni életét, amibe egy kicsit én is benne voltam. Neki van egy lánya is, aki szintén nagyon közvetlen ami sok mindenben megkönnyítette a dolgomat. Sokszor csatlakoztam Dorishoz egy-egy programban, sok mindent csináltunk együtt. Például nagyon szeretem a közös főzéseket, és amikor együtt elutaztunk valahová.

Jövő héten nyílik a közös kiállításotok a Galerie Mitte-ben. Ez egyben a projekt keretében töltött brémai tartózkodásod lezárása is. Találtál valakit, akit a projekt következő fordulójára meghívsz Budapestre?

Igen, nagyon örülök, hogy a projekt vége felé sikerült megismernem Pia Pollmannst, aki egy nagyon érdekes művész, ő fog csatlakozni hozzám a következő fordulóban.

Az interview 2017. október 1-én készült
A kérdező: Emese Kazár

Kommentar verfassen

Trage deine Daten unten ein oder klicke ein Icon um dich einzuloggen:

WordPress.com-Logo

Du kommentierst mit Deinem WordPress.com-Konto. Abmelden /  Ändern )

Google Foto

Du kommentierst mit Deinem Google-Konto. Abmelden /  Ändern )

Twitter-Bild

Du kommentierst mit Deinem Twitter-Konto. Abmelden /  Ändern )

Facebook-Foto

Du kommentierst mit Deinem Facebook-Konto. Abmelden /  Ändern )

Verbinde mit %s